La joven con mascarilla.

Este dibujo, uno de los más elaborados del repertorio de Iñaki, fue creado durante el confinamiento en abril de 2020.

En la imagen, observamos a una joven con el pelo ondulado, cubierto por un velo fino y elegante, que se funde con una capa larga y llamativa.

Aunque la joven aparenta salud, la mascarilla sugiere cierto peligro. Los huesos de su brazo derecho y las sombras negras que acompañan su silueta intensifican esta sensación, reforzando la percepción de la fragilidad humana. Los colmillos del pájaro añaden aún más a la idea de amenaza.

El autor nos invita a sumergirnos en su fantasía, representando la preocupación del momento.

Su trabajo expresivo y emocional revela detalles con mensajes ocultos: la pluma podría simbolizar la ligereza o el arte de escribir; el piano, la música; el coche y la máquina mecánica, la tecnología; el fragmento de una multiplicación, las matemáticas; y las dos esferas, la astronomía. La chica parece tranquila, corroborado por su sonrisa y postura. Se percibe la idea de que su tranquilidad está respaldada por la ciencia.

Como en otros cuadros, el autor traslada características de unos cuerpos a otros, llevando el mensaje al nivel subconsciente. Por ejemplo, los flecos en la mascarilla podrían representar los pilus de las bacterias o las proteínas de la envoltura de los coronavirus. Incluso se podría ver una sonrisa amenazadora e irónica sobre la mascarilla con un poco de imaginación.

También se observa otro símbolo, esta vez de esperanza: la vela roja del barco. Este color se refleja tanto en el aire como en el pelo y la ropa de la chica.

El sentido correcto del volumen y la preferencia por las formas redondeadas permiten al autor trascender la dimensión plana. La combinación de colores de diferentes orígenes (bolígrafos, lápices y ceras) otorga una estética particular a los cuadros de Iñaki. Sin embargo, él no se conforma con eso y sigue buscando un efecto mucho más allá, difícil de comprender, sumergiéndose en su percepción de la belleza.

Como últimos detalles, mencionamos los borrones de goma o impresiones de lápiz que eliminan el color, como en el cielo, el brazo y la capa de la chica, así como sobre su sombra. Destacamos también el protagonismo de la cera amarilla, que aporta una última capa de líneas y círculos sin una vinculación aparente con el dibujo, siguiendo una cadencia de gesto libre y despreocupado.

Los mensajes ocultos invitan a explorar la imagen en todas las direcciones y ayudan a descubrir el verdadero significado del cuadro.

Natalia