Iñaki Horta Art.

Esta caricatura ha sido creada con colores suaves, donde el azul y el verde adquieren un protagonismo especial. Las líneas, curvas y rectas se entrelazan como los hilos de un sueño.

Este dibujo se compone de tonos vivos y brillantes, donde predominan los colores primarios: amarillo, rojo y azul. Las formas son fluidas y onduladas, revelando una cara estilizada y abstracta. La fuerza de los colores evoca un nombre: Boris, que significa “luchador”. Cada una de las secciones es monocromática, excepto en la parte del cuello, donde se observa que el autor aplicó una capa de cera de color carne. La intencionada separación por colores nos lleva a reflexionar sobre la intención del artista. Si miráramos la cara de perfil desde la parte izquierda, solo veríamos un rostro azul. Sin embargo, los espectadores ubicados a la derecha del personaje representado verían una cara de color verde y pardo. Quizás el autor deseaba transmitir que conocemos a las personas que nos rodean desde la perspectiva que ellas quieren mostrarnos: en el trabajo, son de una forma; en el círculo de amigos, de otra; y como pareja, completamente diferentes. O tal vez tenía en mente el concep...

Niños de la transición Muere tierra. Muere España ¡No! ¿A qué? ¡No! ¡A todo! ¡Locura!¡Reina y gobierna! ¡Por qué? Así lo mandamos los niños de España Así lo mandó siempre  nuestra vejez Sin querer ser incesto ser ¡Locura, reina! El no ser nuestro saber la corona insensatez Por qué - Tú lo sabes- - No yo no lo sé.                          Sebastian Pastor

  "Esta caricatura me recuerda a mi abuelo Héctor. Cuando era más joven, lucía una melena generosa, más o menos de este color: pelirrojo. Era delgado, guapo y siempre lo recuerdo haciendo ese gesto de entrecerrar los ojos cuando tramaba algo…

"En una encantadora casa de campo, cerca de un bosque frondoso, vivía una familia. Recientemente, la familia había crecido con la llegada de un nuevo miembro: Amelia.

Título: Vicente Serie: Retratos Autor: Iñaki Horta Ciriza Técnica: Lápices, rotuladores y ceras Medidas: 21 x 30 cm Año: 2024 Estado: Disponible Un sombrero monumental domina la imagen y convierte el rostro oculto en el centro de todas las preguntas. La figura parece estar muy cerca, pero conserva una distancia enigmática que prolonga la mirada. La composición vertical se construye mediante una sucesión de grandes masas superpuestas. El ala amarilla del sombrero atraviesa horizontalmente la zona superior y cubre los ojos, mientras el rostro, la mano y la vestimenta forman un núcleo compacto en el centro. El brazo y el pañuelo introducen diagonales que conducen la mirada hacia la parte inferior, donde una extensa franja roja estabiliza el conjunto. A la derecha, un rectángulo gris rompe el fondo blanco y aporta un contrapunto geométrico. El color cumple una función estructural y narrativa. Amarillos, ocres y naranjas enlazan el sombrero, el rostro y el guante, creando continuid...

"Me miro en el espejo y las lágrimas amenazan con desbordarse. Veo un puño invisible que amenaza con llevarme a una silla de ruedas…

  ¡Oh Wagner! preludio del futuro,  preludio del hoy tu buscaste el orden ¡Oh Wagner! Preludio del siempre tu buscaste el amor a través de la sangre Sebastian Pastor

 " Vivia una volta un pesciolino molto curioso, che voleva sapere tutto. Fin da piccolo, tutti li chiamavano “Perché”.

"For days on end, I’ve been ensnared in dreams of being a mare. It’s a strange sensation, because I feel absolutely fine. My body, sculpted and powerful, ripples with latent energy. When I attempt to articulate my thoughts, only melodic whinnies escape my lips.

 “En el Reino de Dos Montañas, vivía un hombre llamado Jorge. Era un hábil cazador, pero los tiempos eran difíciles. Debía mantener a su familia: su querida esposa y la pequeña Rosa. Por eso, decidió buscar trabajo lejos de casa. Jorge encontró empleo como guardia en el castillo del Rey. Una mañana, mientras cumplía su deber, escuchó el zumbido de una flecha dirigida al Rey. Sin titubear, se abalanzó sobre su majestad y le salvó la vida.

  A Iñaki le gusta trabajar sobre las copias de sus propias creaciones, explorando diferentes caminos y perspectivas. Así, es posible encontrar obras que parten del mismo esbozo, pero se transforman de manera sorprendente.