Iñaki Horta Art.

  He sido un verdadero placer participar por primera vez en La Nit de l'Art de Jérica, una experiencia que deseamos poder repetir en futuras ediciones. La Nit de l'Art ha comenzado con una apertura oficial, tras la cual nos deleitamos con un espectáculo sublime, Bailando con Nita. Los bailes, los dibujos, los paisajes en escultura y las decoraciones en la tela, se fusionaron en perfecta armonía en un espectáculo que difícilmente podrémos olvidar. El espectáculo realizado por los atletas del Club Fit Kid Campus Gym de Valencia tuvo un impacto tan grande sobre el sentimiento de los asistentes que hasta algunos han perdido la voz de la emoción. Los Sueños en movimiento, dirigidos por el Club de Atletismo, han conmovido a todos. La música, la alegría y la vitalidad desbordada de los bailadores han cautivado la atención de todos. La actuación del grupo tradicional Rondalla la Pastorica ha estado unida a un hilo de nostalgia que une lo que era, con el que es ahora. Algo parecido ha o...

El proyecto Bluritup reune en un mismo espacio a cinco artistas con trayectorias y lenguajes visuales diferentes: Iñaki Horta Ciriza, Elena Fernandes, Alexander Calderón, Manuela María Popescu y Nazareth Sira Bracho . El arte difumina las fronteras nace de una idea sencilla: la creación puede acercarnos allí donde las palabras, las distancias o las diferencias culturales parecen separarnos. Las fronteras geográficas, técnicas y estéticas pierden aquí su rigidez para convertirse en lugares de intercambio, diálogo y descubrimiento. La diversidad no actúa como una barrera, sino como un vínculo capaz de conectar miradas y sensibilidades. Cada artista se aproxima a la imagen desde una perspectiva propia. Iñaki Horta Ciriza construye una pintura directa y expresiva, caracterizada por la intensidad del color, la simplificación de las formas y una relación abierta entre figuración y abstracción. Sus personajes parecen surgir de un proceso intuitivo en el que la obra va encontrando su ident...

  Ficha técnica Título: La pasión Autor: Iñaki Horta Ciriza Serie: Trencadís Técnica: Acrílico sobre tela Medidas: 60 x 90 cm Año: 2026 Estado: Disponible La pasión irrumpe con una presencia frontal, intensa y casi ceremonial. El azul del fondo sostiene la figura como un espacio vibrante, mientras los rojos, amarillos y verdes construyen una arquitectura emocional de gran fuerza visual. En esta obra, Iñaki Horta Ciriza trabaja la figura desde la fragmentación característica de la Serie Trencadís: planos rotos, contornos enérgicos y bloques de color que no buscan suavizar la imagen, sino hacerla respirar con tensión propia. El rostro alargado, los trazos negros que delimitan el cabello y la geometría que rodea la cabeza crean una imagen entre el retrato, el icono contemporáneo y la aparición simbólica. La composición avanza por contrastes: verticalidad y ruptura, frontalidad y movimiento, color plano y gesto manual. Nada queda completamente cerrado. La pasión no se presenta aquí com...

Ficha: Título: Nasha Serie: Trencadís Autor: Iñaki Horta Ciriza Técnica: Acrílico sobre tela Medidas: 60x90 cm Año: 2026 Estado: Disponible Nasha pertenece a las obras que se recomponen. Iñaki Horta construye aquí un rostro que no está pintado de una vez, sino ensamblado: la superficie se fragmenta en teselas de color que conviven sin fundirse, cada una con su tono propio, separadas por contornos que hacen las veces de plomo en una vidriera. Es el procedimiento que define la serie Mosaico, emparentado con el trencadís gaudiniano, y que en esta pieza se aplica a lo más difícil de fragmentar: una cara. Porque un rostro pide unidad. Lo reconocemos como un todo o no lo reconocemos. La apuesta de Nasha consiste en romper esa unidad y comprobar que la identidad resiste. Los ojos, la nariz, la boca emergen del mosaico como emergen las figuras en un vitral: no a pesar de los fragmentos, sino gracias a ellos. Cada tesela empuja a la contigua por contraste, y el conjunto vibra con una energ...

Título: El malo de la película Serie: Impresiones Autor: Iñaki Horta Ciriza Técnica: Acrílico sobre tela Medidas: 60 × 90 cm Año: 2026 Estado: Disponible   Toda película necesita un villano, y este retrato expresionista de Iñaki Horta Ciriza le pone cara. Se titula, sin rodeos, "El malo de la película", Pero el título es solo la puerta: lo interesante es lo que pasa cuando te quedas un rato delante. La figura ocupa el centro sin pedir permiso. Rostro pálido de rasgos duros, ceño clavado, boca apretada: la cara de alguien que ya ha decidido algo y no piensa contártelo. Viste un abrigo negro enorme, perfilado en verde, del que asoma un torso azul cuadriculado que recuerda a una armadura. Y alrededor, el fondo hace el resto del trabajo: un rojo encendido recorrido por rayos naranjas y oscuros que zigzaguean desde su cabeza hacia los bordes, como si el personaje no estuviera en un lugar sino en medio de su propia tormenta eléctrica. Ahí está la clave emocional de la obra...

  Título: Bartolomeo Serie: Portales Autor: Iñaki Horta Ciriza Técnica: Acrílico sobre tela Medidas:  60 × 90 cm Año: 2026 Estado: Disponible Bartolomeo , retrato contemporáneo original de Iñaki Horta Ciriza, pertenece a la serie Difuminado. Miremos cómo empieza todo. Un contorno oscuro, grueso, decidido, recorre la figura de arriba abajo: dibuja la caída del pelo, el óvalo del rostro, la nariz que baja recta como una viga. Dentro de ese andamiaje, el color se instala en bloques: el naranja cálido de la piel, el azul intenso que le rodea el cuello como una bufanda, el negro y el granate del cuerpo, el marrón terroso del brazo que descansa. Cada color ocupa su sitio y casi nunca invade el del vecino. A veces se rozan, a veces se superponen apenas, pero conservan su voz propia. Esa convivencia de colores puros, uno al lado del otro, es la firma de todo el trabajo del artista, y en Bartolomeo se ve con una claridad ejemplar. En esta pintura contemporánea no hay veladuras qu...

Título: Soy Gerard Serie: Superpoderes Autor: Iñaki Horta Ciriza Técnica: Acrílico sobre tela Medidas:  50 × 60 cm Año: 2026 Estado: Disponible Hay cuadros que se contemplan y cuadros que se escuchan. Este cuadro abstracto original de Iñaki Horta Ciriza pertenece a los segundos: suena. Suena a rojo carmín golpeando contra azul eléctrico, a naranja que se abre paso, a violeta haciendo de árbitro entre todos. Es una obra que no pide silencio; pide que subas el volumen. Mira cómo está construida. Nada de degradados, nada de transiciones tímidas: aquí el color llega en bloques francos, pintados con brocha ancha y decisión visible. El blanco del lienzo queda a la vista entre las formas, como calles estrechas entre edificios de color, y es justo ese aire el que hace que todo respire. Los azules se apilan arriba como una arquitectura improvisada. El rojo ocupa el centro con un rotundo volumen oscuro, casi un corazón. Y abajo a la derecha, de pronto, un rostro naranja te devuelve la ...

Ficha técnica Título: Yeti, el hombre de las nieves Serie: Aventura Autor: Iñaki Horta Ciriza Técnica: Acrílico sobre tela Medidas: 60 × 90 cm Año: 2026 Estado: Disponible Una presencia compacta irrumpe y ocupa casi todo el campo visual. Su frontalidad, su escala y la intensidad de la mirada convierten el encuentro con la figura en algo inmediato. La composición se construye alrededor de un gran cuerpo oscuro, recortado y parcialmente fuera del encuadre. La cabeza domina el tercio superior, mientras las manos y los brazos articulan una sucesión de curvas, ángulos y bloques que conducen la mirada hacia abajo. El equilibrio no depende de la simetría, sino de la distribución de masas y del diálogo entre la figura y las franjas cromáticas del fondo. El color no describe una anatomía naturalista: la organiza. Rosas, blancos grisáceos, verdes, rojos y violetas se repiten en el rostro, el cuerpo y el espacio circundante, creando transferencias cromáticas que enlazan zonas separadas. ...

  Ficha técnica Título: Verónica Serie: Movimientos Autor: Iñaki Horta Ciriza Técnica: Acrílico sobre tela Medidas: 60 × 90 cm Año: 2026 Estado: Disponible Una figura se impone con una presencia frontal, intensa y casi ceremonial. La mano roja, abierta hacia el espectador, detiene la mirada y convierte el encuentro con la obra en un gesto directo, vibrante y lleno de energía. Verónica construye su fuerza desde una composición vertical, donde el cuerpo ocupa el centro y queda rodeado por un fondo fragmentado de formas rosadas, amarillas y violetas. La figura avanza visualmente sobre ese espacio quebrado, como si emergiera de una arquitectura emocional hecha de planos, líneas y contrastes. El color funciona aquí como motor expresivo. El azul del torso introduce estabilidad; el rojo de la mano y de las piernas aporta tensión; el violeta del cabello intensifica el rostro; los rosas y amarillos del fondo suavizan la escena sin restarle fuerza. Los contornos negros, gruesos y...

  Además de pintar y dibujar, Iñaki Horta Ciriza desarrolla en sus libretas una forma muy personal de escritura visual , situada entre el dibujo , el arte abstracto y los cuadernos de artista . En estas páginas, las palabras no funcionan únicamente como texto, sino también como imagen, ritmo, gesto y composición. Nombres, números, porcentajes, signos, caras sonrientes, corazones, cruces y expresiones en varios idiomas se combinan sobre la cuadrícula del papel hasta formar un lenguaje artístico propio . Estas libretas no están pensadas para una lectura lineal, como ocurre en un texto convencional. Más bien se presentan como una superficie visual que invita a ser recorrida con la mirada. Cada hoja parece una pequeña cartografía creativa: una sucesión de asociaciones, juegos verbales, símbolos, repeticiones y marcas gráficas que revelan una manera singular de observar, ordenar y transformar el mundo. En el universo creativo de Iñaki, la letra deja de ser solo un vehículo de signific...

Ficha técnica  Título: El amanecer en la playa Serie: Verano Autor: Iñaki Horta Ciriza Técnica: Acrílico sobre lienzo Medidas: 100 × 50 cm Año: 2026 Estado: Disponible Una figura vertical se impone sobre un fondo rojo profundo, ocupando casi por completo el estrecho formato del lienzo. Su presencia frontal dirige la mirada desde el rostro fragmentado hasta las manos abiertas, mientras los brazos cruzados construyen una gran diagonal que mantiene la composición en tensión. El cuerpo se organiza mediante áreas de color claramente delimitadas. Amarillos, violetas, marrones, verdes, negros y tonos crema se encuentran sin buscar una transición suave. El color no actúa como simple revestimiento: divide, sostiene y transforma la anatomía, creando un ritmo de contrastes cálidos y fríos sobre la superficie carmesí. Los contornos oscuros refuerzan cada forma y acentúan la simplificación de la figura. La pincelada visible, la textura del fondo y la libertad de las proporciones s...

  El arte abstracto invita al espectador a establecer una relación íntima y participativa con la obra. En cierto modo, esta solo queda plenamente terminada cuando cada persona encuentra en ella un significado propio.  Así sucede con las pinturas de Iñaki, que despiertan emociones e interpretaciones profundamente personales.  En esta obra algunos verán murciélagos suspendidos en una cueva, otros higos colgando de una higuera, peces flotando en un estanque o incluso bombas cayendo desde un cielo amenazante. Ninguna de estas lecturas deja indiferente.  Todas encuentran respaldo en la fuerza de una composición construida con colores intensos, contrastes rotundos y formas de gran poder expresivo, capaces de transformar una imagen sencilla en una experiencia abierta a la imaginación del espectador. Natalia

Ficha: Título: La boda Serie: Trencadís Autor: Iñaki Horta Ciriza Técnica: Acrílico sobre tela Medidas: 60x90 cm Año: 2026 Estado: Disponible La boda presenta a dos figuras estrechamente unidas que ocupan casi toda la superficie del lienzo. Más que retratar un momento concreto, la obra parece explorar la fusión de dos identidades que, sin dejar de ser distintas, comienzan a compartir una misma historia. Uno de los aspectos más llamativos es la transferencia de colores entre los personajes. La figura de la izquierda, construida principalmente con blancos, grises y suaves tonos rosados, incorpora zonas rojizas que parecen provenir de la figura situada detrás. Del mismo modo, el personaje rojo absorbe contornos y matices claros que penetran en su rostro. Esta circulación cromática genera la sensación de intercambio emocional: cada uno conserva su personalidad, pero ambos se transforman mutuamente. Natalia.  

Ficha: Título: Miguel Serie: Etno Autor: Iñaki Horta Ciriza Técnica: Lápices y rotuladores de colores Medidas: A3 (30 cm x 42 cm) Año: 2026 Estado: Disponible Miguel es un retrato construido casi por completo mediante líneas. A diferencia de otras obras más volumétricas y cromáticas, aquí la figura surge de una red de trazos que delimitan el rostro y se expanden hacia el fondo como si formaran un sistema de caminos, conexiones o circuitos. La economía de medios convierte cada línea en un elemento esencial de la composición. El rostro ocupa el centro de la imagen y se presenta fragmentado mediante contornos paralelos y pequeñas marcas repetidas que recuerdan costuras. Los ojos, de un verde suave, aportan un punto de calma y humanidad dentro de una estructura dominada por el dibujo lineal. La boca, cuidadosamente construida mediante sucesivas líneas verticales y horizontales, se convierte en uno de los focos visuales de la obra. Natalia.  

Ficha: Título: En marcha Serie: Trencadís Autor: Iñaki Horta Ciriza Técnica: Acrílico sobre tela Medidas: 60x90 cm Año: 2026 Estado: Disponible  En marcha es una obra colorida que representa a una persona al volante durante un viaje. Como es habitual en el universo pictórico de Iñaki, los colores se alejan de los tonos del mundo real para adentrarnos en un lenguaje visual propio, lleno de fuerza y expresividad. La composición está construida mediante formas simplificadas y contornos gruesos que delimitan amplias áreas de color. En el centro aparece una figura humana de frente, con una expresión serena y un rostro dividido en diferentes planos cromáticos que enriquecen la imagen. Natalia.

 Este cuadro presenta una figura femenina apenas insinuada, construida a través de pinceladas gestuales, transparencias y una intensa superposición de colores. El rostro, de perfil y con los ojos cerrados, transmite serenidad. La composición está dominada por tonos verdes, violetas, azules y naranjas que se entremezclan creando una atmósfera emocionalmente compleja. Las pinceladas rápidas y enérgicas aportan movimiento, como si las emociones se expandieran más allá de los límites del cuerpo. El fondo claro, dominado por rosas suaves y blancos, envuelve la figura en una luz casi mística que recuerda a las representaciones tradicionales de la Virgen, aunque reinterpretadas desde un lenguaje contemporáneo y expresionista. Natalia

Ficha: Título: Andrés Serie: Relámpagos Autor: Iñaki Horta Ciriza Técnica: Acrílico sobre tela Medidas: 60x90 cm Año: 2026 Estado: Disponible Andrés  parece capturar un instante extraído de una historia más amplia, un momento suspendido entre la incertidumbre y la esperanza.  El joven aparece rodeado por líneas y destellos que evocan tormentas interiores, dudas y cambios propios de una etapa decisiva de la vida. Sobre sus hombros descansan dos manos protectoras, símbolo de la presencia constante de sus padres, capaces de acompañar y sostener incluso cuando la distancia los separa por miles de kilómetros. Su rostro refleja preocupación y melancolía, pero su cuerpo comienza a relajarse, como si hubiera encontrado un apoyo firme. Los rayos que lo rodean se suavizan al atravesarlo, transformándose en calma. La obra representa así el tránsito de la adolescencia hacia la madurez, un camino en el que el amor familiar permanece como guía silenciosa y refugio seguro. Natalia

Ficha: Título: Gretel y Goky Serie: Trencadís Autor: Iñaki Horta Ciriza Técnica: Acrílico sobre tela Medidas: 60x90 cm Año: 2026 Estado: Disponible Gretel y Goku es una obra que celebra la amistad y el amor incondicional que une a las mascotas con quienes forman parte de su vida.  La figura de Gretel aparece dispuesta a salir, mientras Goku permanece atento, observándola de reojo con la serenidad de quien asume una misión importante. Su postura transmite protección y lealtad, como si quisiera decir: «Tranquila, de la casa me encargo yo» .  Los tonos cálidos de naranjas, ocres y rojizos envuelven la escena en una atmósfera acogedora, mientras los contrastes oscuros refuerzan la presencia del perro.  El entrelazado de colores unifica la composición y simboliza los vínculos emocionales que conectan a ambos, convirtiendo una escena cotidiana en una emotiva representación de confianza, compañía y afecto duradero. Natalia

Ficha: Título: Títere Serie: Trencadís Autor: Iñaki Horta Ciriza Técnica: Acrílico sobre tela Medidas: 60x90 cm Año: 2026 Estado: Disponible  En Títere se representan dos figuras estrechamente vinculadas: un artista callejero y el muñeco que sostiene, unidos por una relación que parece ir más allá de la simple representación escénica. Sobre un fondo negro intenso, que envuelve la escena en una atmósfera de silencio y misterio, destaca la figura del artista, construida principalmente con tonos violetas, mientras que el títere aparece iluminado por amarillos y naranjas que le otorgan una presencia inesperadamente viva. La pintura se organiza mediante planos de color que van perdiendo solidez a medida que se aproximan a los contornos. Allí, rojos, negros y blancos se alargan y difuminan en trazos nerviosos que desdibujan los límites de las figuras. Este tratamiento genera una sensación de inquietud y movimiento, obligando al espectador a recorrer visualmente cada línea en busca de ...

Ficha: Título: Gigante y Duende Serie: Trencadís Autor: Iñaki Horta Ciriza Técnica: Acrílico sobre tela Medidas: 60x90 cm Año: 2026 Estado: Disponible  En Gigante y Duende se representan dos figuras de gran tamaño que dominan la composición hasta el punto de desbordar los límites del cuadro, como si su presencia no pudiera quedar contenida dentro del espacio pictórico. Ambas aparecen definidas por un contorno rojizo que aporta tensión visual y proyecta una sutil sensación de amenaza.  La división cromática de los personajes en dos mitades diferenciadas introduce una marcada idea de dualidad, evocando la convivencia de fuerzas opuestas como la luz y la sombra o el bien y el mal.   La expresividad de los rostros, las posturas corporales y, sobre todo, el lenguaje de las manos sugieren una complicidad silenciosa, como si ambos custodiaran un secreto compartido.   Bajo la pintura aún afloran las líneas de bolígrafo azul del dibujo inicial, vestigios del proc...